Hagar Messer

הגר מסר, מעצבת ואמנית ישראלית, מציגה מגוון רחב של יצירות אמנות בבלעדיות לגלריה 1of135.  יצירתה ידועה ברפרנסים שונים לאיקונים מתולדות האמנות העכשווית, ומפגישה אותם עם זמננו באמצעות שימוש בטכניקות דיגיטליות מתקדמות. עבודות האמנות של מסר נובעות מתוך פרשנות אישית של האמנית לנושאים של גוף ומגדר ולנופים מפורקים- מופשטים. יצירותיה מתאפיינות באסתטיקה עיצובית ייחודית, בצבעוניות רכה ומדויקת ובחומריות המאתגרת את היחסים שבין הדיגיטלי לחומרי.

Iris Lainer

איריס ליינר, אמנית בוגרת תקשורת חזותית בויצו חיפה. איריס יוצרת עבודות אבסטרקט חומריות בטכניקה של ציור דיגיטלי. אלו שואבות השראה מהטקסטורות והצבעוניות של מוטיבים אורגנים מהטבע. לצידן, לאיריס סדרת צילומים יוצאת דופן אשר חושפת את המרחב העירוני דרך נקודת מבטה הבועטת, המרדנית ומלאת האופי.

Anat Pri-Tal

ענת פרי-טל
מאיירת ומעצבת, בוגרת המחלקה לתקשורת חזותית בויצ״ו חיפה. יצירותיה הוצגו בתערוכות יחיד ובתערוכות קבוצתיות במסגרת שבוע האיור הישראלי, פורסמו במגזינים שונים, בספרי ילדים ועוד. האיורים הדיגיטליים של פרי-טל ידועים בטכניקה הגבוהה שלהן ובבחירות האסתטיות המדויקות שלה: איורים מרהיבים של בריכות היפר- ריאליסטיות ונופים, וכמובן - הקקטוסים המפורסמים שלה, הכל בבלעדיות גלריה 1of135.

Tal Ido

טל עידו, צלם אוטודידקט, חובב ספורט אקסטרים בים, ביבשה ובאויר, מספק לנו הצצה למראות נפלאים, שנתפסו במצלמת הרחפן. טל, שנחשף לאמנויות החזותיות עוד בילדותו ועוסק בהם גם היום, לימד את עצמו צילום, ולראשונה חושף התבוננות ופרספקטיבה על העולם שלנו מנקודת ראות אישית. צילומיו מאופינים בסגנון גרפי מינימליסטי, תוצאה של שילוב נבון בין קומפוזיציה למשחקי אור וצל, וזאת בכדי ללכוד את הפריים המדויק והנוגע בצופה.

Yiftach Koronio

יפתח קורוניו, אמן ומעצב גרפי בוגר תקשורת חזותית בויצו חיפה, מתבונן בהומור
על עולם הטבע. יצירותיו של יפתח מלאות חיים - בזכות שילובי הצבעים העזים
ובזכות בחירת הדימויים מהטבע השליו והפראי. השימוש של יפתח בהפשטה גרפית ובכתמים רחבים של צבע וטקסטורה יוצר עולם מקביל קסום ונעים.

Omri Taub

הצלם עמרי טאוב מאפשר הצצה נדירה לחיים ממבט על. טאוב משלב בין אהבתו לטיולים בעולם לצילום בעזרת רחפן ומספק צילומים מהפנטים בטקסטורה ייחודית שנוצרת מטכנולוגיית צילום זו. מלבד נופים אקזוטיים תמצאו בצילומים של טאוב קומפוזיציות חכמות וגיאומטריה שנוצרת מהמרחב האורבני ומהנופים הפתוחים - כאלו שאפשר לראות רק מלמעלה.

Noga Gasko

נגה גסקו, מעצבת גרפית בוגרת תקשורת חזותית בויצו חיפה.
נגה משתמשת בפירוק, הרכבה והפשטה צורנית של אלמנטים גרפיים ואדריכליים ומזוהה בשפה גרפית נקייה, מתומצתת ומאופקת.
היא שואבת השראה מדימויים אורבניים. עבודותיה מתאפיינות במשחקים בין פוזיטיב לנגטיב, הקיים והחסר.

Jewboy

Jewboy (ירון שין)- מעצב, מאייר, אנימטור, אמן זוכה שבחים בארץ ובעולם.

מכהן כראש המחלקה לתקשורת חזותית - במרכז האקדמי ויצו חיפה
אמן וחבר בקבוצת האמנים ׳סלונה׳
עבודותיו הוצגו במספר רב מאוד של תערוכות בחו״ל ובישראל ופורסמו בספרי עיצוב ומגזינים בינלאומיים רבים.
מציג סדרת קפסולה של יצירות אמנות בבלעדיות ל-1of135 המודפסת על נייר איכותי ובאיכות גבוהה מאד.

Irit Hayon

אירית חיון
אירית חיון, מעצבת, אמנית, אוצרת ומייסדת גלריה 1of135, מביאה את גישתה האקלקטית לשדות האמנות. אירית מייצרת חיבורים בין תקופות, זכרונות, טכניקות, סגנונות וחומרים. הגישה האקלקטית שלה ניכרת באוסף הפרטי שליקטה במהלך השנים, שמספר את אישיותה ומאגד את תחושותיהם האותנטיות שלה ושל בני ביתה. ביצירותיה, אירית בוחנת מושגים חברתיים שונים דרך קולאז׳ים, נגיעות טיפוגרפיות וטכניקה מעורבת. היא לא חוששת לייצר מפגשים בלתי צפויים של טקסטורות וחומרים שונים לצד אלמנטים גרפים דיגיטליים מדוייקים. יצירותיה דנות בנושאים מורכבים דרך פירוקם לגורמים, חשיפה והפשטה של השכבות שלהם, התבוננות כוללת על החלקים המרכיבים אותם וחיבורם מחדש לאסופה סימביוטית. לאורך שנות הפעילות של הגלריה, אירית אצרה מגוון תערוכות, ביניהן התערוכה ״100 שנים להולדת יצחק רבין״ במרכז ההנצחה הממלכתי, תערוכת היחיד I Packed Alone של האמן Jewboy, התערוכה הקבוצתית No Rainbows Without Rain, והתערוכה הקבוצתית ׳יחפים׳. אלו לצד השתתפותה בכנסים בינלאומיים לעיצוב ואמנות. אירית בוגרת תקשורת חזותית בויצ״ו חיפה, ובעלת חברת מיתוג ותיקה המובילה תהליכי מיתוג בארץ ובעולם. לאחרונה נבחרה להיות חלק מחבר השופטים של תחרות המיתוג הארצית. בחזונה, אירית שואפת לחנך לצריכת אמנות ישראלית מקומית מלאת ערך, להתרחק ככל האפשר מאמנות בייצור המוני, להדק את הקשר בין עולם האומנות לעולם העיצוב ולהנגיש את האמנות לכל מי שחפץ בה.

Tamar Branitzky

תמר ברניצקי, אמנית ומעצבת טקסטיל בוגרת עיצוב טקסטיל בשנקר ותואר שני בעיצוב תעשייתי בבצלאל.
תמר מתמחה באמנות טקסטיל על שלל גווניה, מיצירות אמנות עכשיוויות בטכניקה ייחודית ועד לעיצוב אופנה, כריות ובדי ריפוד. יצירותיה של תמר, ששואבות השראה מנופים וטבע, הוצגו בתערוכות, בגלריות ובמוזיאונים כגון: הביאנלה לטקסטיל והביאנלה לנייר במוזיאון ארץ ישראל, ביריד העיצוב במילאנו ובפילדלפיה קראפט שואו.
תמר שואפת לייצר מענה ייחודי בנוף המקומי לעיצוב שהוא על זמני, אמנותי ושימושי. בין אם תמר משתמשת בצבעים עזים או צבעי פסטל מונוכרומטיים, יצירותיה מבטאות שמחה ויצירתיות מקורית.

Shiran Golberi

שירן גולברי, אמנית ומעצבת גרפית בוגרת תקשורת חזותית בויצו חיפה, יוצרת קולאז׳ים דיגיטליים דרמתיים - מלאי ניגודים, צבע ורגש. במרכז יצירותיה של שירן נמצא גוף האדם, ובפרט הגוף הנשי. הטקסטורות, חלקי הצילום והטקסטים שמונחים בשכבות משקפים חוויות אנושיות חושיות, רגשיות ואינטלקטואליות. אלו מהווים שכבות של החיים האנושיים, שממחישות את יופיים ואת מורכבותם.    

Merav Lerech

מירב לרך, אמנית ומעצבת, בוגרת המחלקה לתקשורת חזותית בויצ״ו חיפה. 

בסדרת האיורים הדיגיטליים TRIBE לרך פונה אל השבטי, הארצי והחומרי, אל תרבויות רחוקות ומפגישה אותן עם זמננו. מתוך גווני הבריק והחמרה, גווני העור האדמוניים - חומים לרך נוגעת בסמלים אתניים, במסיכות מסורתיות, בכתבי יד עתיקים ומייצרת פיגמנטים חומריים, עמוקים ומונוכרומטיים. יצירות הTRIBE מחברות מחדש כל חלל אל היופי הפראי, האורגני והגולמי. ממנימליזם חם ועד לנגיעות של צבעוניות קרה, מנעד הטונים והגוונים משתלבים באותנטיות וברגישות רבה.

Bar Amar

בר עמר, ילידת ירושלים, בוגרת שנקר במסלול תקשורת חזותית, בוחנת ביצירותיה את המתח שבין שחור ולבן, אור וצל, שלם וחסר.
בדיוק באופן בו מתיחס צייר לקנבס, בר רואה בקרטון הגולמי את המרחב בו נעה ומחברת בין הדיסיפלינות השונות - העיצוב הגרפי - האדריכלי והאמנותי.
סדרת ECHO מציגה תרגום למילה הד ובדומה להשתקפות של צליל שמגיע אל המאזין בעיכוב לצליל המקורי, מתרחש אותו עיכוב בחלל אדריכלי כשהדו-מימד יוצר אשליה של תלת-מימד במשחקי הבלטה, השטחה, אור וצל.
בעבודותיה בוחרת במינימליזם של שחור לבן, ששאוב מהעולם האדריכלי אך מקפידה לבטא תחושות ורגשות דרך המינונים השונים והחומריות.

Tal Paz-Fridman

טל פז-פרידמן, צלם המתמחה בצילום יצירתי-תיעודי, התגורר במהלך חייו בקיבוץ בארץ, בטקסס, בלונדון ואפילו בטורונטו.
טל ספג השראה מכל מקום בו שהה וטייל, ויצר קומפוזיציות מינימליסטיות מרתקות במיוחד. טל מתעד את העולם באסתטיקה יוצאת דופן ומזווית שונה ומרגשת.

סידרת הקפסולה והבלעדית לסטודיו 1of135 מציגה מגוון צילומים נבחרים, אשר משתלבים עם שפת המותג ונמכרים כצילומים בודדים או כחלק מקומבינציה, המשלבת הדפסים מקוריים, פרי יצירת מעצבי סטודיו 1of135.

Galit Deutsch

גלית דויטש, צלמת מקצועית, בוגרת מכללת הדסה במגמה לצילום ומדיה דיגיטלית. בשנים האחרונות עוסקת בצילום אדריכלות, עיצוב פנים, קטלוגים, צילומי תדמית ולייף סטייל. "מאז ומתמיד הייתה לי תשוקה ליופי וצורך להנציח את פליאתי מקסמו של העולם כפי שאני חווה אותו. רצון לעמוד על המתח והטמעת הניגודים בין הגברי לנשי, בין הגס לעדין, בין הציבורי לפרטי בין היומיומי לנשגב".

Tamar Messer

ציוריה של תמר מסר, אמנית ישראלית מוכרת ומוערכת, מתאפיינים במשיכות מכחול עזות ובצבעוניות רוויה. הסגנון הפיגורטיבי, הנאיבי במקצת, מכיל בתוכו סמליות נסתרת מעולמה האישי של האמנית. מימד הפרספקטיבה כמעט ולא קיים, בעוד המשטחים המשתנים עליה יוצרת מסר מגלמים דמויות וקטעי טקסט קצרים כאשר כולם באותו מרחק, מתקיימים אחד לצד השני. יצירתה מתייחסת אל המקומי והישראלי, ואף הוצגה בתערוכת קבע במוזיאון ישראל (בין מספר רב של תערוכות בארץ ובעולם).

Itamar Eyal

איתמר איל, צלם אוטודידקט, המטייל ברחבי העולם ובארץ ומתעד בעיקר את האסתטיקה שמביא הטבע הגולמי, גם אם הוא נוכח באזורים אורבנים. כתב ידו מאופיין בתרגום הטבע והסביבה לדימויים מופשטים, טקסטורות וצורות גאומטריות. ״היכולת למסגר ולסדר צורות וטקסטורות שונות של הטבע והסביבה באופן שגורם לצופה להבחין בהן, מעוררת בי השראה״. איתמר איל עובד עם מגוון מותגים מישראל, קליפורניה וספרד.

Jerry Shai Sarig

ג׳רי שי שריג, אמנית, מעצבת אופנה ואדריכלית בהכשרתה, בוגרת תכנית התואר השני בבצלאל לעיצוב תעשייתי.

בשיתוף פעולה בלעדי עם גלריה 1of135, שריג מציגה סדרת איורים רקומים בעבודת יד. עבודתה ידועה בשילוב דמויות ספק נשיות ספק נטולות מגדר במחשבות על מזרח מול מערב, על תיעוש אל מול עבודה ידנית - אנלוגית.

השימוש בחוט השחור וחתימת ידה הייחודית מעניקה לאיור נוכחות חד פעמית של רכות ותנועה.

Ziv Sade

זיו שדה, 1986, אחד מהצלמים הבולטים בשדה האמנות המקומי, מציג סדרת צילומים בבלעדיות לגלריה 1of135.
לאחר שנים בארץ בהם הציג מספר תערוכות יחיד מוערכות וצילם לכל שער אפשרי, זיו התרחב לפעילות בינלאומית ענפה ובימים אלו חי על קו אל.איי - תל אביב.
עבודות הצילום הדינאמיות של שדה נעות בין האורבני לבין הפרטי. שדה, שהתחיל כצלם עיתונות, מקפיד לשמור על הדינאמיות שבצילומי הרחוב והעיתונות גם בתיעוד נופים שונים ופורטרטים מרגשים.

Or Shaaltiel

אור שאלתיאל, מעצבת גרפית בוגרת תקשורת חזותית בויצו חיפה.
ביצירותיה הגרפיות המינימליסטיות, אור מרכיבה ומפרקת דימויים גרפיים באמצעות צורות גיאומטרית, אותיות, צבעים, ניקיון והפשטה.

Oren Markovitz

אורן מרקוביץ בוגר תואר ראשוןבאמנות  במדרשת בית ברל בשנת 2011, מציג בציוריו את הקונפליקט הפנימי שאיתו הוא חי ודרכו הוא יוצר. מרקוביץ מרכיב עולם חדש של ציור שמצד אחד נוגע בציור קלאסי פיגורטיבי ואף ראליסטי לעיתים, ומצד שני ציור שמועמס בתוכן אבסטרקטי ואקספרסיבי.
בציורי השמן העשירים, לרוב משלב מוטיבים חוזרים, שמסייעים לייצר שפה שלמרות שהיא נראית מוכרת, היא יחודית ומאפיינת את סגנונו של מרקוביץ.
ההתפתחות האמנותית של מרקוביץ מורכבת מעיסוקיו הרב תחומיים כגון כתיבת שירה ומוסיקה. כאשר תחומים אלו אף מקבלים פן ויזואלי בציוריו.

מאז סיום לימודיו הציג במגוון גלריות ומרכזי אמנות חשובים בארץ ובעולם: בגלרייה האקדמאית של אוניברסיטת תל אביב,  גלריה ND, המרכז לאמנות עכשווית ברוטרדם,  המרכז לאמנויות הבמה בהרצליה, בית האמנים בתל אביב ועוד.  עבודותיו נאספות על ידי אוספים עסקיים כגון אוסף מלונות ישרוטל, פאבליקה הוטל וכמו כן אוספים פרטיים רבים ברחבי העולם.
 

Ravid Hkn

רביד הקן, HKN, אמן טקסטיל ומעצב אופנה, יוצר טקסטיל בטכניקות סריגה שונות - קרושה, מסרגות, רקמה ודפוס משי.
הקן מתאר את תהליך הסריגה כ Wild Knitting - כתגובה פיזית, כמו ציור או ריקוד, תהליך המאפשר יד חופשית ליצירה פראית, ועם זאת שלווה ומדיטטיבית.
הקן, זוכה מלגת קרן התרבות אמריקה-ישראל בתחום עיצוב טקסטיל, בוגר המחלקה לטקסטיל של שנקר בהתמחות בסריגה. לאחרונה הציג בשבוע האופנה הישראלי.

Merav Shacham

מירב שחם מעצבת ואמנית, בעלת סטודיו לעיצוב ואנימציה, מתמחה בעיצוב לטלוויזיה, מסך ומוזיקה.
מרצה במחלקה לתקשורת חזותית בשנקר ובמכון הטכנולוגי חולון.
עבדה כ-5 שנים במחלקת הפרומו של "רשת" (ערוץ 2) וכמעצבת וארט-דיירקטורית במספר בתי פוסט.
בעשור האחרון הציגה מספר תערוכות יחיד והשתתפה במגוון רחב של תערוכות קבוצתיות.

Collaboration

אמני הסטודיו שלנו עובדים יחד בחגיגה של יצירה משותפת. כל יצירה שמתקבלת היא מפגש בין נקודות מבט שונות, אמנות גדולה מסכום חלקיה.
לפעמים היצירות מתחילות מתוך חזון של אמן אחד ומקבלות קו של אחר, לפעמים אמנים שונים עובדים במקביל, וכך נוצר שיח בין התוצרים שנשזרים זה בזה.
השילובים המרעננים והפרשנויות החדשות מרחיבים את האופקים של כל יוצר וכל צופה.

Shlomi Shiloni

שלומי שילוני, נולד בירושלים ופעל כ- 30 שנה כמעצב אופנה מצליח וזכה להערכה.
ב- 2015 לאחר חיפוש אמנותי, וכאוטודידקט, החל שלומי לצייר, ומהר מאד פיתח כתב יד ייחודי.
שילוני מצייר על מגוון חומרים בינהם קנבס, בדי ריפוד, לוחות עץ וקרטון בטכניקה מעורבת(mix media) ואקריליק. 
יצירותיו האקספרסיביות משלבות אבסטרקט, טיפוגרפיה ודימויי פרחים.

Kate Frizalis

קייט פריצליס בעלת תואר ראשון ושני מ-VGIK מוסקבה במחלקה לאמנות ואנימציה. יצירותיה של פריצליס עוסקות בהפשטה, תנועה ודרך. בדרכה היצירתית מקפידה לשמור בעבודותיה על הארעיות, החופש, הספונטניות, חוסר השלמות, הפרימיטיביות, האבסורד והמשחק. על מנת לשמר את המהות - החופש הוא הכרח. אבל חופש לא יכול להתקיים בתוך מסגרת של מושגיות והגדרה. חופש הוא הריק אשר בתוכו יכולות  להתקיים כל האפשרויות בבת אחת - וזה מה שמהווה השראה עבורי 24/7.

עבודותיה של פריצליס מיושמות בטכניקה מעורבת על גבי נייר, קנבס, קירות, בדים ועוד ומאופיינות בעושר צבעוני שלתוכו שוזרת טיפוגרפיה, גרפיטי, רשת בנין, קליפת תפוז ומגוון חומרים, אשר מאשרים לה לבחון את הניגוד בין צבע ומרקם והקשר בין צורה לקצב. פריצליס הציגה בתערוכת צבע טרי, בתערוכות יחיד בגלריה פלורנטין, כולי עלמא והשתתפה בתערוכות קבוצתיות במוזיאון מוסקבה לאמנות מודרנית, בגלריה בנימין, מזאה 9 ועוד. עבודותיה נמצאות באוספים פרטיים בארה"ב, גרמניה, צרפת, קנדה, רוסיה, ישראל ומדינות אחרות.

בשיתוף פעולה מסקרן וצבעוני במיוחד עם הגלריה, יצירותיה המרתקות נמכרות במהדורה מוגבלת במיוחד - עד 35 לצד יצירות חד פעמיות one of a kind.

Yotam Shwartz

יותם שורץ (1992) הוא צלם ואמן ישראלי המתגורר בברלין.
התענינותו בעולם הצילום החלה עוד בילדותו, בהשפעת העיסוק של הוריו, צלמים בהכשרתם.
יותם הקדיש מספר שנים לדוגמנות, מה שאיפשר לו להבין את ההשפעה של הצלם על הדוגמנים שלו, ואז בחר לעבור לצידה השני של המצלמה,
והפך לעוזרו של הצלם- ראלף בייקר שסייע לו לחדד ולגבש את סגנונו האישי וגישתו היחודית בצילום.
יותם החליט ב -2019 לעבור לברלין, לשכונה בה התגורר סבו, ואשר ממנה נאלץ לברוח בימי המשטר הנאצי.
צילומיו של יותם גולמיים, כאילו לכדו את מהות הרגע. אפשר לתאר את צילומיו כתיעודיים, כהשקפה אינטימית, אך הסיפור שלו עמוק ורגיש יותר.
עבור יותם הצילום מהווה דרך להתמקד ברגעים החיוביים וביופיו של העולם ולהשתחרר מרעשים ומבעיות שליוו אותו ואת משפחתו.
כאן לכל דבר יש חשיבות והכל מואר בעיניו!

Gabby Salzman

גבי זלצמן, אמן, מעצב ופירסומאי. חי ופועל ביפו-תל אביב. למד תקשורת חזותית והתמחה בציור ורישום.
יצירותיו של זלצמן עוסקות באייקונים תרבותיים, ביחסים וברגשות, תוך מתן פרשנות חדשה ורעננה. 
בשפתו המיוחדת גבי יוצר ״קולאז׳ים מודרניים״ שהם לא רק אסתטיים, אלא גם מלאים בהומור ומעוררי מחשבה.
ביצירותיו נוכחת טקסטורה מעניינת, הנובעת מתהליך היצירה של רשתות דפוס המשי באמצעותן נוצרו.

Liya Yu

ליה יו
מעצבת גרפית ומאיירת בוגרת תקשורת חזותית בויצו חיפה. ליה משתמשת בקוים עדינים ובפלטה צבעונית נעימה ויוצרת איורים המתכתבים עם תום ורוגע. עולם ההשראות של ליה, זכרונות נוסטלגיים, מיוצג באיוריה דרך גני שעשועים וצעצועים של פעם. עבודותיה של ליה מחזירות אותנו לימי הילדות חסרי הדאגות ומציתות את דמיוננו.

Nuna Keren

נונה קרן סיימה את לימודיה במחלקה לצילום בבצלאל והמשיכה להיות צלמת אופנה מסחרית. במהלך השנים, בארכיון הצילומים שלה הופיעו רגעים ספונטניים של 'תפיסת הרגע' שהם מבוימים בדלילות או נלכדים באופן טבעי. כצלמת, עבודתה תמיד הוגדרה על ידי הנשיות והספונטניות שלה.
נונה שואבת השראה מניסיון חייה כאישה וצלמת אופנה, כמו גם משינויים בתפיסת הזמן והמרחב שלה. העניין שלה טמון בהשפעה שיש לצילום גם על הנושא וגם על זהותו ברגע ההנצחה.

Tom Bartov

תום ברטוב, הצלם שמצלם שחייניות :)
תום הינו צלם אמנותי בעל גישה דוקומנטרית רגישה. לאחר שנים שעבד כצלם מסחרי, הגשים חלום במהלך הסגרים של הקורונה ועבר לצילום אומנות. 
תום לוכד דרך עדשת המצלמה רגעים בתנועה ומצליח למצוא את הנרטיב שמסתתר בתוך כל פריים ולשמר אותו בתוך צילומיו. 
הצילומים בסדרת ׳השחייניות׳ המפורסמת שלו מספקים במה לעוצמה וליופי של נשים שאינן דוגמניות. בתהליך היצירה, מתקיים מפגש אנושי ואינטימי בין קבוצת נשים שלא נפגשו קודם לכן,
לבין הצלם - מפגש שחוצה גבולות של מגדר וזהות.
אינטרקציות אלו הן תהליך תרפויטי, שמשחרר מקיבעונות ומקלף מחסומים, והפריימים שנוצרים מנציחים בדיוק את הרגעים האלה, באסתטיקה מינימליסטית עם נגיעות צבע.
צילומיו של תום מספרים סיפור מבלי לומר מילה - בעזרת חקר פרספקטיבות, משחקי אור וצל, פלטה צבעונית נעימה ופוקוס משתנה. דרך הסיפורים שנשמרים בתוך כל דימוי, תום שואף להשאיר חותם וליצור קשרים אנושיים על זמניים.

Ronny Almagor

רוני אלמגור, ציירת, חיה ויוצרת בתל אביב, בוגרת המחלקה לאמנות בבצלאל.

בציוריה מתוארים המרחב העירוני ובפרט את הטבע שבו. הצבעוניות המרכזית בעבודותיה היא כחולה, גווני הכחול מתפקדים בעבודותיה כמים, כשמיים וכאור יום. באמצעות דיאלוג המתקיים בין הדימויים בעבודותיה, שואפת האמנית לשים בקדמת הבמה את העושר של הטבע העירוני המקיף אותנו, וכן גם לתפוס רגעי יופי מלאי תנועה, אשר לעיתים גם חמקמקים, חד פעמיים וזמניים.

אלמגור הציגה בתערוכות יחיד ותערוכה זוגית בגלריות שונות כגון גלריה מזל דגים, יפו העתיקה; גלריה הוראס ריכטר, יפו העתיקה וגלריה טובה אוסמן, תל אביב. כמו כן עבודותיה הוצגו בגלריה מדרגות אסמבלאז', תל אביב; גלריה מאיה, תל אביב; מרכז תאו, הרצליה; סדנאות האמנים, תל אביב; גלריה הסדנה לאמנות, יבנה; מזא"ה 9, תל אביב ובית האמנים, ראשון לציון. עבודותיה קיימות באוספים שונים בארץ ובחו"ל.